罗纳德花了半天时间，看完了所有的镜头。声画同步做的很不错，罗纳德感谢了埃里克和他的两位助理。
“我们开始剪辑吧，罗纳德？”旁边的两位制片人，林森和阿佐夫已经等的有点不耐烦了。
罗纳德在看做好声画同步的镜头的时候，常常暂停，然后拿出笔记本记胶片上某一格的编号。一本胶片经常被他翻来覆去地看好几遍，也不知道在干什么。
如果只是检查埃里克的工作，似乎也不需要这么长的时间。
“我们从哪里开始？罗纳德。”埃里克倒是和不少导演合作过，知道每个导演都有自己的方法，罗纳德并不算特别出格的。
一些老派的好莱坞导演，都有自己的怪癖。比如拍摄过“正午”的老导演弗雷德·金尼曼，他就特别反感主镜头。
除了在拍摄现场的时候尽量少拍主镜头之外，在剪辑室里的第一件事情，就是先把主镜头部分的胶片扔掉。
也许罗纳德也有类似的怪癖，在用剪刀之前，先把自己不喜欢的镜头排除在外？
“你还要等我一下，我要把这些编号的正片，重新翻成负片拷贝，拿去柯达洗印店洗印一下，大概还需要几个小时的时间，等我拿到照片，然后我们就可以开始了。
说完罗纳德对大家说了声抱歉，然后拿着手上的编号忙去了。
林森和阿佐夫互相看了看对方，不明所以，林森问剪辑师埃里克道：“这是什么方法，我以前从来没有见过导演这么干？“
“我也是第一次看到。”埃里克耸耸肩，对两位制片人回答，“也许是罗纳德的习惯做法？”
几人不得要领，于是先出去吃午餐，等罗纳德忙完再回来。
罗纳德在剪辑室另一边的设备上，根据镜头编号找胶片。
他用一中午的时间，给每个机位，每个镜头都挑选出一个最具代表性的决定性时刻。有些时间较长的镜头，还挑选了两三张。
然后他根据这些编号，给每个决定性的时刻翻拍一张感光度只有2的负片。根据沃尔特·默齐摸索出来的合适曝光时间，罗纳德翻印完了所有的镜头照片。
之后他拿着底片，开车到了一家柯达一小时冲印店，在店里冲印出了所有的照片。看着成片，罗纳德比较满意，用了默齐给的参数，照片的色彩平衡和对比度，都接近电影胶片的效果。
等两位制片人，和几个剪辑师回到剪辑室的时候，罗纳德已经把所有的照片贴到了墙上的白板上。
“啊哈，这种方法可就直观多了。”剪辑室埃里克望着墙上白板上的照片不由得赞叹道。
“这个办法真不错，我得学习一下，今后自己做导演的时候可以用。”林森也很惊喜，他自己之前导演过一部电影，知道剪辑的时候，要在很多镜头里要找到心里想要的的那个，是一个特别浪费时间的事情。
很多时候等你找到，心里的灵感已经没了。这样确实更方便抓住灵感，让剪辑更富有效率。